作为歌曲的作者，肯定不存在不熟悉的问题。
“可以，我们先只演奏乐器，第二遍再加入唱的部分。过上两遍，看看效果如何。”乔治很快就定下了方案。
“OK。”
“没问题。”
罗杰和理查森都表示同意，简单地调试过设备之后，几人很快就进入了状态。
很多乐队不喜欢背谱，顶多只会记下开头和结尾，中间则是跟着同伴的节奏即兴发挥，这一点在业余乐队中极为常见。
不过，作为一支以职业乐坛为目标的乐队，不背谱这种非常业余的行为，自然不会出现在Murphy的几人之中。
由于罗杰给每种乐器列出了单独的曲谱，编曲也有详细的说明，这方面不存在问题。
不需要谁来做出手势指挥，按照这首歌的编曲，由鼓先开始，随后是乔治的吉他，等了十几秒钟，罗杰的贝斯也加入其中，强烈、快速的节奏在录音室中响起。
弹了片刻，罗杰微微皱起眉头。
单独来看，乔治的吉他，理查森的鼓，罗杰的贝斯，都没有任何问题。
但放在一起，却显得十分杂乱。
下一秒，罗杰立刻意识到，这是因为配合出现了严重的问题。
曲谱只是死的东西，快一分、慢一分，都会导致实际演奏效果出现不小的变化。
罗杰是在按照前世的记忆来弹，而乔治和理查森显然加入了自己的理解。
和原版相比，乔治弹得稍快了一些，而理查森的鼓点则有些慢。
三个人的演奏，都不在同一个频率上，不出问题才是怪事。
要解决这一点并不困难，尤其是在贝斯这个位置上。
方法很简单，只要将节奏的主导权让出来，让理查森的鼓点作为节奏核心。
事实上，这也是几乎所有乐队的做法。
在摇滚圈子里，有一句话，贝斯最好的弹奏方式，就是避免让观众注意到贝斯弹的是什么。
罗杰只要做好串联的本职工作，乔治的吉他自然而然就会被带到合适的节奏上去。
不过，这样做，意味着罗杰必须放弃主导权，成为纯粹的绿叶。
这可不是罗杰想要的。
虽然短期内没有成为乐队核心的可能，但纯粹的绿叶，更加不符合罗杰的期望。
犹豫了几秒钟，罗杰没有将主导权拱手让出，反而拨
